Schimmer und Glanz | Brigitte Waldach
Ausstellung
20. September 2020 | 12:00 Uhr | Marta Herford 18.09.2020 - 16:29 Alle zwei Jahre wird ein Marta-Preisträger der Wemhöner Stiftung ausgezeichnet. 2020 ist es eine Preisträgerin: Brigitte Waldach, deren Schaffen vom 20. September 2020 bis zum 17. Januar 2021 mit einer Ausstellung gewürdigt wird.
„Brigitte Waldachs Ansatz, Zeichnung als eine Art Bild gewordene Gedankenspur aufzufassen, erweitert dieses Genre auf sehr bewegende ... Schimmer und Glanz | Brigitte Waldach
Ausstellung
20. September 2020 | 12:00 Uhr | Marta Herford 18.09.2020 - 16:29 Alle zwei Jahre wird ein Marta-Preisträger der Wemhöner Stiftung ausgezeichnet. 2020 ist es eine Preisträgerin: Brigitte Waldach, deren Schaffen vom 20. September 2020 bis zum 17. Januar 2021 mit einer Ausstellung gewürdigt wird.
„Brigitte Waldachs Ansatz, Zeichnung als eine Art Bild gewordene Gedankenspur aufzufassen, erweitert dieses Genre auf sehr bewegende Weise - vom großformatigen Papierbogen über Klanginstallationen bis hin zu eindrücklichen Raumverspannungen. All diese Linien bleiben im wörtlichen wie übertragenen Sinne lesbar, sind Schlüssel zum tieferen Verständnis der Welt“, so Roland Nachtigäller, Direktor des Marta.
Der Marta-Preis der Wemhöner Stiftung sieht in zweijährigem Rhythmus die Beauftragung eines hochrangigen künstlerischen Werks für die Sammlung Marta vor. Dieses soll mit Blick auf den Sammlungs- und Ausstellungsschwerpunkt des Museums – die lebendige Auseinandersetzung internationaler Gegenwartskunst mit Berührungspunkten zu Design und Architektur – vor Ort entwickelt werden. Mit insgesamt 25.000 € sowie einer ehrenden Einzelpräsentation im Museum Marta Herford mit begleitendem Katalog zählt er zu den wenigen hochdotierten Preisen für zeitgenössische Kunst in Deutschland.
Die Würdigung und Preisverleihung findet am 20. September 2020, 12:00 Uhr, im Marta Herford statt. The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets
Tom Waits, William S. Burroughs, Robert Wilson 16.09.2020 - 12:17 Spartenübergreifende Produktion von Musiktheater, Schauspiel und Tanz
The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets von Tom Waits, William S. Burroughs und Robert Wilson feierte eine grandiose Premiere im Stadttheater Bielefeld.
Wilhelm ist kein Mann des Kampfes und der Waffen. Er ist Amtsschreiber. Sehr zum Leidwesen von ... The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets
Tom Waits, William S. Burroughs, Robert Wilson 16.09.2020 - 12:17  EnsembleFoto: © Joseph RubenSpartenübergreifende Produktion von Musiktheater, Schauspiel und Tanz
The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets von Tom Waits, William S. Burroughs und Robert Wilson feierte eine grandiose Premiere im Stadttheater Bielefeld.
Wilhelm ist kein Mann des Kampfes und der Waffen. Er ist Amtsschreiber. Sehr zum Leidwesen von Käthchen, des Försters Bertram Tochter, der seine Erbförsterei nur einem vererben kann, der einen Probeschuss besteht, sonst geht der Forst an den Herzog – schlecht für die Verliebten. Stoff für Drama oder Komödie.
Auf der Suche nach einer Lösung seines Problems, begegnet er Stelzfuß, der verführerischen weiblichen Version des Teufels. Die lockt ihn mit allerlei Versprechungen und treffsicheren Kugeln, die Wilhelms Problem lösen können. Gleich sechzig Schuss verballert Wilhelm zielgenau aber nutzlos und als es um die Wurst geht, hat er sein Pulver schon verschossen. Doch Stelzfuß legt nach, mit der Bedingung, dass sie die letzte, die siebte Freikugel lenken darf – und die trifft Käthchen. „Verkackt“ sagen junge Leute in so einer Situation.
In der spartenübergreifenden Produktion geht es ab. Als Rock-Musical wird es seinem Genre gerecht. William Ward Murta zieht alle Register, um das Stadttheater mit Sound zu füllen und es gelingt ihm spitzenmäßig.
Michael Heicks, der vor gut dreißig Jahren in Hamburg dabei war, als das Stück im Thalia-Theater in Hamburg uraufgeführt wurde, hat eine außergewöhnliche Premiere im Stadttheater Bielefeld hingelegt und verantwortet auch die Bühne. Ein großer, meist heller, Raum, justierbare schiefe Ebenen, auf die auch Videos (Sascha Vredenburg) projiziert werden die von surreal bis realistisch reichen, teilen das Bild, dort agieren die Spieler.
Dominant Stelzfuß, Christina Huckle, ihre Aufmachung und Habitus erinnert gelegentlich an Grace Jons. Jan Hille als Wilhelm, der euphorisch und demoralisiert zu sehen ist. Thomas Wolff ist der Förster, der das Erbe für die nächste Generation sichern will, hat sichtlich Spaß an seiner Rolle. Käthchen, Leona Grundig, kommt mit einer erfrischenden Unbekümmertheit daher.
Eine mitreißende Inszenierung. Das Land des Lächelns | Franz Lehár
Premiere
Landestheater Detmold 15.09.2020 - 11:11 Franz Lehárs romantische Operette feierte am 11. September 2020 im Landestheater Detmold seine Premiere vor, unter Corona-Bedingungen, ausverkauftem Haus.
Lisa, die verwitwete Tochter des Grafen Lichtenfels, ist verliebt. Das Objekt ihrer Begierde: Prinz Sou-Chong, der in diplomatischer Mission in Wien weilt. Nur er soll es sein, der mit seinem ... Das Land des Lächelns | Franz Lehár
Premiere
Landestheater Detmold 15.09.2020 - 11:11  Emily Dorn, Ji-Woon KimFoto: © Landestheater Detmold / Marc LontzekFranz Lehárs romantische Operette feierte am 11. September 2020 im Landestheater Detmold seine Premiere vor, unter Corona-Bedingungen, ausverkauftem Haus.
Lisa, die verwitwete Tochter des Grafen Lichtenfels, ist verliebt. Das Objekt ihrer Begierde: Prinz Sou-Chong, der in diplomatischer Mission in Wien weilt. Nur er soll es sein, der mit seinem verhaltenen Charme, aus der Masse ihrer Galane hervorsticht, soll es sein.
Als Prinz Sou-Chong nach China zurückgerufen wird, um dort Ministerpräsident zu werden, ist es keine Frage: Lisa begleitet ihn, brennend vor Liebe. In Peking lernt sie eine völlig andere traditionsbestimmte Kultur kennen, als zu Hause in Wien. An Sou-Chong werden andere Anforderungen gestellt als in Wien. Eine große Ehre und Auszeichnung ist die Verleihung der „Gelben Jacke“. Die Tradition verlangt es von einem Mann seines Standen, vier mandschurische Frauen zu heiraten, wogegen er sich nicht sträubt. Sou-Chong beteuert seine Liebe zu Lisa und bezeichnet die Umstände als bedeutungslose Lappalien. Doch in einem Streit um die chinesischen Bräuche erfährt Lisa, dass sie bei Hofe nur als Sklavin gewertet wird und ihr Gatte sie auch köpfen lassen könnte, wenn er es den wolle. „Nun, so Lisa, zeigst Du Dein wahres Gesicht!“ Immer wieder schwört Sou-Chong ihr seine unverbrüchliche Liebe (Dein ist mein ganzes Herz) doch Lisas Traum ist zerplatzt wie eine Seifenblase – sie will zurück nach Wien (Ich möcht wieder einmal die Heimat sehen)!
„Gustl“ von Pottenstein, der in Wien zu Lisas Verehrern gehörte, und sie immer noch verehrt, hat sich nach Peking versetzen lassen, um ihr nah‘ zu sein. So hat Lisa einen Verbündeten mit dem sie ihre Flucht nach Wien plant. Auch Gustl ist kein Kind von Traurigkeit. Er hat eine bezaubernde Tennispartnerin kennen gelernt, die sich als Mi, die jüngere Schwester des Prinzen, entpuppt, Amor greift in seinen Köcher und um die beiden ist es geschehen.
Prinz Sou-Chong will Lisa nicht ziehen lassen. Doch mit Hilfe von Mi gelingt schließlich die Flucht, der sich der Sou-Chong nicht mehr widersetzt. Kein großes Happy End aber doch ein kleines, denn Mi reist mit Erlaubnis ihres Bruders mit Gustel nach Wien. Zurück bleibt Sou-Chong (Immer nur Lächeln). Wenn wahre Liebe selbstlos ist, ist er der Meister darin.
Emily Dorn brillierte als Lisa, Ji-Woon Kim setzte Akzente mit seinem wunderbaren Tenor, Nando Zickgraf überzeugte als Gustel.
György Mészáros, musikalische Leitung, hat die Vielfalt der musikalischen Einflüsse der Operette mit reduziertem Orchester hervorragend interpretiert.
Guta G. N. Rau hat eine schwungvolle Inszenierung auf die Bühne des Landestheater Detmold gebracht, die das Premierenpublikum mit viel Applaus bedachte.
Ein farbenfrohes Bühnenbild (Markus Meyer) und schillernde Kostüme (Maren Steinebel) unterstreichen den Wechsel der Kultur. Der Sandmann | E.T.A. Hoffmann
Premiere
16. September 2020 | 19:30 Uhr | Grabbe-Haus, Detmold 11.09.2020 - 09:24 In einer Fassung von Benedikt Grubel
„Der Sandmann kommt!“, dass heißt für den kleinen Nathanael „Ab ins Bett!“. Soweit so gut? Eher nicht, denn abends, wenn Nathanael schläft, beschäftigt sich der Vater gemeinsam mit dem Advokaten Coppelius heimlich mit alchimistischen Experimenten. Natürlich bleibt nicht wirklich verborgen, was im Haus ... Der Sandmann | E.T.A. Hoffmann
Premiere
16. September 2020 | 19:30 Uhr | Grabbe-Haus, Detmold 11.09.2020 - 09:24 In einer Fassung von Benedikt Grubel
„Der Sandmann kommt!“, dass heißt für den kleinen Nathanael „Ab ins Bett!“. Soweit so gut? Eher nicht, denn abends, wenn Nathanael schläft, beschäftigt sich der Vater gemeinsam mit dem Advokaten Coppelius heimlich mit alchimistischen Experimenten. Natürlich bleibt nicht wirklich verborgen, was im Haus geschieht und eines nachts sieht Nathanael wie der Vater bei einem dieser Experimente ums Leben kommt. Von da an, ist die Figur des Sandmanns für Nathanael mit dem Advokaten Coppelius verbunden, dem er die Schuld für den Tod des Vaters zuschreibt.
Später, als Erwachsener, trifft er den Wetterglashändler Coppola und meint, in ihm den Advokaten Coppelius wieder zu erkennen. Diese Begegnung weck alte Erinnerungen. Nathanael ist nicht davon abzubringen, Coppelius erkannt zu haben. Immer weiter verstrickt er sich ist diese fixe Idee. Seine Verlobung mit Clara geht in die Brüche, als sie versucht Nathanael, auf andere Gedanken zu bringen. Immer weiter driftet er in seine Welt ab.
„Der Bilderreichtum der schwarz-romantischen Erzählung E.T.A. Hoffmanns und das Spiel zwischen Wahn, Schein und Sein finden sich auch in der Sandmann-Bearbeitung von Benedikt Grubel wieder.“ Blackbird | Matthias Brandt
Premiere | Stadttheater Bielefeld 09.09.2020 - 09:32 Uraufführung
Da stirbt einer und plötzlich liegt die Welt, die sich die Clique um Bogi gebaut hat, in Scherben. Nichts ist so, wie es war und trotzdem geht alles weiter – nur Bogi ist nicht mehr dabei. Am härtesten trifft es seinen besten Freund Motte. Das letzte was der ... Blackbird | Matthias Brandt
Premiere | Stadttheater Bielefeld 09.09.2020 - 09:32  Jan Hille, Georg Böhm, Carmen Witt, Susanne SchiefferFoto: © Philipp OttendörferUraufführung
Da stirbt einer und plötzlich liegt die Welt, die sich die Clique um Bogi gebaut hat, in Scherben. Nichts ist so, wie es war und trotzdem geht alles weiter – nur Bogi ist nicht mehr dabei. Am härtesten trifft es seinen besten Freund Motte. Das letzte was der von Bogi sieht, als er ihn im Krankenhaus besucht, ist dessen linker Fuß.
Die anderen sechs aus der Clique und Motte erinnern sich an gemeinsame Erlebnisse in der vielleicht wichtigsten Zeit ihres Lebens, auf dem Weg zum Erwachsenen. Mit fünfzehn pubertieren sie vor sich hin. Stehen da in ihrer Uniformen aus Jeans, Karohemd und Turnschuhen und suchen einen Ausweg. Motte treibt es nachts im Amselfelder-Rausch auf den Zehner des Freibades. Mit dem Bademeister der mit seiner Leidenschaft für Elvis vertraute Klänge bietet, philosophiert er bis er schließlich vorn an der Kante steht und eher fällt als springt. Steffi ehemalige Mitschülerin, die eine Schornsteinfeger-Lehre macht, findet Motte toll, der aber Jacqueline Schmiedebach und die sich wohl für keinen ernsthaft. Der Schlussakkord kommt vom Band eines Kofferradios: „Blackbird“ von Paul McCartney.
Die Inszenierung von Christian Schlüter stellt die Welt der Clique dar, etwas chaotisch, etwas melancholisch, etwas verwegen und, wie der Autor Matthias Brandt es will, manchmal etwas geistreich. Schlüter gibt dem Publikum die Möglichkeit in das Stück einzugreifen: nach der Beerdigung werden die Darsteller erst wieder aktiv, nachdem das Publikum zum vermeintlichen Schlussapplaus angesetzt hat. Eine feine Idee.
Auf der Bühne agieren: Jan Hille (Motte), Carmen Witt (Steffi), Susanne Schieffer (Jacqueline), Georg Böhm, Lukas Graser, Tom Scherer, Alexander Stürmer.
Das Premierenpublikum im Stadttheater Bielefeld applaudierte großzügig, auch wenn der eine oder andere nachdenklich das Theater verließ. The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets
Tom Waits, William S. Burroughs, Robert Wilson 08.09.2020 - 14:22 In deutscher Sprache mit englischen Songs
Spartenübergreifende Produktion von Musiktheater, Schauspiel und Tanz
„Einen Volltreffer hat Wilhelm bei seinem Käthchen gelandet: Er liebt sie, sie liebt ihn – einfach perfekt! Zumindest wäre es das, wenn sie nicht die Tochter des Försters wäre und der nicht darauf bestehen würde, ... The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets
Tom Waits, William S. Burroughs, Robert Wilson 08.09.2020 - 14:22  Jan HilleFoto: © Joseph RubenIn deutscher Sprache mit englischen Songs
Spartenübergreifende Produktion von Musiktheater, Schauspiel und Tanz
„Einen Volltreffer hat Wilhelm bei seinem Käthchen gelandet: Er liebt sie, sie liebt ihn – einfach perfekt! Zumindest wäre es das, wenn sie nicht die Tochter des Försters wäre und der nicht darauf bestehen würde, dass sein zukünftiger Schwiegersohn auch beim Schießen Volltreffer landet. Da stehen die Chancen des Schreibers Wilhelm gegenüber seinen Mitbewerbern sehr schlecht, auch wenn er sich redlich bemüht, noch heimlich schnell das Schießen zu lernen. In seiner Verzweiflung nimmt er die magischen Kugeln des mysteriösen Stelzfußes an, die angeblich immer ihr Ziel finden. Und ihm wurde nicht zu viel versprochen! Wilhelm genießt sein Leben als treffsicherer, allseits bewunderter Schütze in vollen Zügen. Noch vor dem alles entscheidenden Probeschuss hat er alle Kugeln verschossen und benötigt dringend neue. Aber dieses Mal erfährt er auch den damit verbundenen Pakt: Die Kugeln gehorchen Wilhelms Willen. Doch eine gehört dem Schwarzen Reiter.
Als Schuss ins Schwarze entpuppte sich dieses ungewöhnliche Stück, das Webers romantischer Oper eine zweite, bald ebenso legendäre musikalische Version der Volkssage vom Freischütz an die Seite stellte. Mit großer Lust am Schaurig-Schönen gehen Rocklegende Tom Waits, Beat-Generation-Autor William S. Burroughs und Starregisseur Robert Wilson in ihrem 1990 entstandenen Gemeinschaftswerk dem Modernen und Absurden der dämonischen Gruselgeschichte nach. Einfach teuflisch gut.“ Das Land des Lächelns | Franz Lehár
Premiere
11. September 2020 | 19:30 Uhr | Landestheater Detmold 05.09.2020 - 09:49 Franz Lehárs romantische Operette spielt in Wien und Peking, sie wurde zunächst 1923 unter dem Titel „Die gelbe Jacke“ uraufgeführt und wurde nach einer Überarbeitung des Librettos durch Fritz Löhner-Beda erfolgreich in Berlin im Metropoltheater aufgeführt, kurz vor Beginn der Weltwirtschaftskriese im Jahr 1929.
Die Handlung dreht sich, wie ... Das Land des Lächelns | Franz Lehár
Premiere
11. September 2020 | 19:30 Uhr | Landestheater Detmold 05.09.2020 - 09:49 Franz Lehárs romantische Operette spielt in Wien und Peking, sie wurde zunächst 1923 unter dem Titel „Die gelbe Jacke“ uraufgeführt und wurde nach einer Überarbeitung des Librettos durch Fritz Löhner-Beda erfolgreich in Berlin im Metropoltheater aufgeführt, kurz vor Beginn der Weltwirtschaftskriese im Jahr 1929.
Die Handlung dreht sich, wie kann es in einer romantischen Operette anders sein, um die Liebe. In diesem Fall wird Lisa Gräfin Lichtenfels von Amors Pfeil getroffen. Das Objekt ihrer Begierde: Prinz Sou-Chong, der in diplomatischer Mission in Wien weilt. Die Angebote ihrer Galane schlägt sie aus, der „verhalten leidenschaftliche“ exotische Prinz muss es sein.
Als der ins Reich der Mitte zurückgerufen wird ist es keine Frage: Lisa geht mit. Damit lernt sie eine völlig andere Kultur kennen und an Sou-Chong werden andere Anforderungen gestellt als in Wien. Die Tradition verlangt es zum Beispiel, dass er vier Nebenfrauen heiraten muss, wogegen er sich nicht sträubt. Lisa ist verzweifelt, wie kann er nur?
Glücklicherweise ist „Gustl“ von Pottenstein, der in Wien zu Lisas Verehrern gehörte, ihr nachgereist, so findet Lisa einen Verbündeten mit dem Sie ihre Rückkehr nach Wien plant.
Als Gustl dann Mi, die jüngere Schwester des Prinzen trifft, greift Amor wieder in seinen Köcher und um die beiden ist es geschehen.
Prinz Sou-Chong will Lisa nicht ziehen lassen. Doch mit Hilfe von Mi gelingt schließlich die Flucht. Kein Happy End, vor vier zumindest zeitweise Unglücklichen fällt der Vorhang.
Die musikalische Leitung liegt bei dem ungarischen Dirigenten György Mészáros, der die Vielfalt der musikalischen Einflüsse vom Wiener Walzer, den exotischen Klängen aus China, die auch immer die unterschiedlichen Welten widerspiegeln, vereint. Lehár, so Mészáros, hat die Operette wie eine Oper instrumentiert, die Musik ist nicht nur eine Untermalung des Geschehens, sondern von der Struktur sieht die Partitur so komplex aus, wie für eine Oper von Puccini. Neben impressionistischen Elementen findet man genauso die Strauß’sche Harmonie, die in den 1920er-Jahren beliebt waren.
Guta G. N. Rau sieht in dem Original-Libretto viel Rassismus, den man heute nicht mehr so stehen lassen kann. Auch wenn, bei näherer Betrachtung die Unterschiede zwischen Wien und Peking eher marginal sind, aber eben jede Stadt, jedes Land auf seine Weise. Dem wird die Inszenierung dadurch gerecht, indem man die jeweils „Hiesigen“ im Kostüm farblich von den anderen unterscheidet.
Die Aufführung berücksichtigt natürlich die aktuellen Corona bedingten Hygienemaßnahmen.
Dazu gehört auch ein ausgefeiltes Boarding, wofür die Zuschauer gebeten werden, sich spätestens eine halbe Stunde vor Beginn im Landestheater Detmold einzufinden. Blackbird | Matthias Brandt
Premiere
5. September 2020 | Stadttheater Bielefeld 03.09.2020 - 10:50 Uraufführung
Motte, fünfzehn Jahre alt, und mit der Vorbereitung seines ersten Rausches beschäftigt, wird durch einen Anruf seines Freundes Bogi aus dem Tritt gebracht. Bogi liegt im Krankenhaus, er hat Krebs. Hat Motte nicht schon genug am Hals? Eine Fahrt mit der Sport-AG steht an, der Vater hat das ... Blackbird | Matthias Brandt
Premiere
5. September 2020 | Stadttheater Bielefeld 03.09.2020 - 10:50  Lukas Graser, Jan HilleFoto: © Philipp OttendörferUraufführung
Motte, fünfzehn Jahre alt, und mit der Vorbereitung seines ersten Rausches beschäftigt, wird durch einen Anruf seines Freundes Bogi aus dem Tritt gebracht. Bogi liegt im Krankenhaus, er hat Krebs. Hat Motte nicht schon genug am Hals? Eine Fahrt mit der Sport-AG steht an, der Vater hat das Handtuch geworfen und ist ausgezogen, die Lehrer spielen sowieso verrückt und dann ist da noch Jacqueline Schmiedebach. Wie soll er sich da mit dem Tod seines besten Freundes beschäftigen? Er gibt Gas, macht Sprüche, Witze und lenkt sich so ab.
„Zwischen der Möglichkeit der Liebe und der Möglichkeit des Todes stolpert Motte ins Erwachsensein und findet am Ende das, was jeden ausmacht: seine Sprache.“
Das Stück von Matthias Brandt spielt in den späten siebziger Jahren des letzten Jahrhunderts und die erwarten das Publikum auch mit Schlaghosen, eigenartigen Frisuren und viel Musik. Sieben Darsteller bringen ambivalente Geschichte – hochkomisch und tieftraurig - in einer Inszenierung von Christian Schlüter auf die Bühne. Die spinnen, die Römer! | Stephen Sondheim, Burt Shevelove, Larry Gelbart
Premiere | Stadttheater Bielefeld 02.09.2020 - 18:10 Eine muntere Musical-Komödie hat uns Theater Bielefeld zur Eröffnung der Spielzeit 2020/2021 im Stadttheater Bielefeld präsentiert.
„Die spinnen, die Römer!“, diese Feststellung hätte man auch in anderem Zusammenhang deuten können, und an Obelix den Gallier denken können, der zeitliche Rahmen hält die Zuordnung aus.
Die Musik, unter der Leitung ... Die spinnen, die Römer! | Stephen Sondheim, Burt Shevelove, Larry Gelbart
Premiere | Stadttheater Bielefeld 02.09.2020 - 18:10  Dirk Audehm, Jonas HeinFoto: © Sarah JonekEine muntere Musical-Komödie hat uns Theater Bielefeld zur Eröffnung der Spielzeit 2020/2021 im Stadttheater Bielefeld präsentiert.
„Die spinnen, die Römer!“, diese Feststellung hätte man auch in anderem Zusammenhang deuten können, und an Obelix den Gallier denken können, der zeitliche Rahmen hält die Zuordnung aus.
Die Musik, unter der Leitung von William Ward Murta, dem Musical-Kapellmeister am Theater Bielefeld, ist ein Genuss, hinreißend. Swing-, Jazz-, Popelemente – das Premierenpublikum war begeistert.
Klaus Christian Schreiber, der die Inszenierung bestens besorgte, hat mächtig in die Trickkiste gegriffen, um die Komödie in Fahrt zu halten und um dem Hygienekonzept auf und hinter der Bühne gerecht zu werden. Erfreulicherweise stand ihm ein schier unerschöpfliches Reservoire an komischen Ansätzen zur Verfügung, die er mutig zu nutzen wusste, was auf der Bühne freudig umgesetzt wurde. So kam schon mal der Gedanke an Laurel und Hardy und andere Größen des Stummfilms auf.
Die Bühne, ein großer Platz in Rom, auf dem sich zum Teil dramatisches ereignet. Es verlieben sich auf den ersten Blick Hero (Merlin Fargel) und die Jungfrau Philia (Laura Luise Schreiber), doch ihre junge Liebe steht unter keinem guten Stern. Als gelernte Kurtisane ist sie an den großen Hauptmann Miles Gloriosus (Frank Wöhrmann) verkauft und nur noch kurzzeitig bei Marcus Lycus (Lorin Wey), seines Zeichens Kurtisanenhändler, auf Lager. Senex (Dirk Audehm) und Domina (Cornelie Isenbürger), die Eltern des Hero, planen einen Besuch bei der Oma auf dem Land und sie tragen ihrem Chefsklaven Hysterium (Carlos Horacio Rivas) auf, die Sittsamkeit in ihrem Haus zu bewahren. Hero weiß mit seiner sturmfreien Bude eigentlich nicht so recht was anzufangen – schließlich hat er auch noch nie. Zum Glück gibt es aber noch den pfiffigen Sklaven Pseudolus (Jonas Hein), der seinem Herrn treu ergeben ist und sich dennoch danach sehnt, ein freier Römer zu sein. So motiviert regelt er die Angelegenheiten der Beteiligten: Der alte Erronius (Lutz Laible) findet in Philia und dem muskelstrotzenden Hauptmann Miles Gloriosus seine vor Jahren von Piraten entführten Kinder wieder, Senex darf weiter träumen, seine keifende Domina entpuppt sich als vernachlässigte, eifersüchtige Frau und Hero und Philia bekommen sich und Pseudolus seine Freiheit.
Ein stimmungsreicher Abend, eine grandiose Aufführung, die das Premierenpublikum mit reichlich Szenen- und Schlussapplaus bedachte. Angenehm wäre es, wenn die Technik die Mikros prüfte, es drängte sich der Eindruck auf, dass einige der Sänger zum Lispeln neigten. Die spinnen, die Römer! | Stephen Sondheim, Burt Shevelove, Larry Gelbart
Predmiere
30. August 2020 | 19:30 Uhr | Stadttheater Bielefeld 27.08.2020 - 15:28 Deutsche Erstaufführung dieser Fassung
Das Musical ist in historischen Rom angesiedelt und es geht es um die Zwischenmenschlichen Beziehungen, speziell um den verliebten Senatorensohn Hero, der sich nach einer Dame aus dem Haus gegenüber verzehrt - einem Bordell - in dem Philia schafft und dess Besuch hero streng verboten ... Die spinnen, die Römer! | Stephen Sondheim, Burt Shevelove, Larry Gelbart
Predmiere
30. August 2020 | 19:30 Uhr | Stadttheater Bielefeld 27.08.2020 - 15:28  EnsembleFoto: © Sarah JonekDeutsche Erstaufführung dieser Fassung
Das Musical ist in historischen Rom angesiedelt und es geht es um die Zwischenmenschlichen Beziehungen, speziell um den verliebten Senatorensohn Hero, der sich nach einer Dame aus dem Haus gegenüber verzehrt - einem Bordell - in dem Philia schafft und dess Besuch hero streng verboten ist. Nicht einfacher wird Heros Situation dadurch, dass die Geliebte bereits dem Hauptmann Miles Gloriosus versprochen ist, dar dafür tief in die Tasche gegriffen hat. Eine solche komplexe Verwirrung erfordert ein cleveres Köpfchen, das in Heros Sklaven Pseudolus bald gefunden ist und der durch seine in Aussicht gestellte Freilassung ordentlich motiviert wurde.
„A Funny Thing Happend on the Way to the Forum“ – so der Originaltitel – wurde 1966, in der Zeit der Sandalenfilme, unter dem Titel „Toll trieben es die alten Römer“ verfilmt.
Ein Musical mit dem Feeling dieser Zeit verspricht William Ward Murta als Musikalischer Leiter. Tempo und Facettenreiche Musik, grooven soll es gehörig.
Klaus Christian Schreiber inszeniert. Die coronabedingten Einschränkungen sieht er als Herausforderung für interessante, ungewöhnliche Lösungen, auf die man zu „normalen Zeiten“ nicht gekommen wäre. Besonders, wenn es darum geht persönliche Kontakte bei der Übergabe von Briefen o.ä. zu vermeiden entstehen urkomische Momente.
Auf der Bühne: Jonas Hein als Pseudolus, Sklave des Hero; Merlin Fargel als Hero, Sohn des Senex; Laura Luise Schreiber als Philia, eine Jungfrau; Dirk Audehm als Senex, ein alter Mann; Carlos Horacio Rivas als Hysterium, Sklave des Senex und der Domina; Cornelie Isenbürger als Domina, Gattin des Senex; Frank Wöhrmann als Miles Gloriosus, ein großer Hauptmann; Lorin Wey als Marcus Lycus, Kurtisanenhändler; Lutz Laible als Erronius, ein alter Mann; Eike Schmidt als Der Chor (dreiköpfig); Kurtisanen im Hause Lycus: Daria Mari als Tintinabula, Ida Groß als Panacea, Agnetha Jaunich als Gemina, Laura Lehmann als Vibrata, Orsolya Ercsényi als Gymnasia, Mãdãlina Sandu als Romina. Vorschau 2020/2021
Theater Paderborn 27.08.2020 - 11:20 Das Theater Paderborn hat den Spielplan für die Saison 2020/2021 aktualisiert.
Folgende Aufführungen sind geplant:
2.Oktober 2020 | Das letzte Band | Samuel Backett
10. Oktober 2020 |Antigone | Sophokles
21. November | Struwwelpeter (Shockheaded Peter) | Tiger Lillies
23. Januar 2021 | Woyzeck | ... Vorschau 2020/2021
Theater Paderborn 27.08.2020 - 11:20 Das Theater Paderborn hat den Spielplan für die Saison 2020/2021 aktualisiert.
Folgende Aufführungen sind geplant:
2.Oktober 2020 | Das letzte Band | Samuel Backett
10. Oktober 2020 |Antigone | Sophokles
21. November | Struwwelpeter (Shockheaded Peter) | Tiger Lillies
23. Januar 2021 | Woyzeck | Georg Büchner
13. März 2021 | Die Pest | Albert Camus
15. Mai 2021 | Die Verlorenen | Ewald Palmetshofer
11. Juni 2021 | Eine Stunde Ruhe | Florian Zeller
12. Juni 2021 | Eine Sommernacht | David Greig
Weitere aktuelle Informationen im Terminkalender. Die Prinzessin auf der Erbse | Ernst Toch
Premiere
Landestheater Detmold 17.08.2020 - 16:31 Am Sonntag, 16. August 2020 feiert Ernst Tochs Stück „Die Prinzessin auf der Erbse“ im Landestheater Detmold Premiere. Die Musikalische Leitung liegt bei GMD Lutz Rademacher, die mitreißende Inszenierung besorgte Intendant Georg Heckel.
Staatskrise im Königreich. Der alte König hat große Sorgen: Sein einziger Sohn hat sich noch immer ... Die Prinzessin auf der Erbse | Ernst Toch
Premiere
Landestheater Detmold 17.08.2020 - 16:31  Rebecca OhFoto: © Landestheater Detmold / Marc LontzekAm Sonntag, 16. August 2020 feiert Ernst Tochs Stück „Die Prinzessin auf der Erbse“ im Landestheater Detmold Premiere. Die Musikalische Leitung liegt bei GMD Lutz Rademacher, die mitreißende Inszenierung besorgte Intendant Georg Heckel.
Staatskrise im Königreich. Der alte König hat große Sorgen: Sein einziger Sohn hat sich noch immer keine Braut gewählt, keine erscheint ihm liebenswert genug unter all den adligen Zicken. Heiraten will er nur aus Liebe, nicht aus Politik. Hofstaat wie Eltern sind entsetzt. Kanzler und Minister halten den Prinzen für verwöhnt, die verschnupfte Königin findet keines der Mädels gut genug für ihren Prinzen. Allein der alte König ahnt, dass Liebe und Ehe zwei Paar Schuhe sind. Aber wenn sich der Prinz nicht bald entscheidet, zu heiraten und Kinder zu bekommen, ist die Dynastie gefährdet. Alles scheint schon verloren, als plötzlich eine fremde Prinzessin auftaucht, die angeblich wegen ihrer bösen Stiefmutter das väterliche Schloss verlassen hat und nun bei Verwandten Schutz sucht. Aristokratisch-forsch stellt sie sich am Hofe vor und erregt das Misstrauen der Hofgesellschaft. Als sich der Prinz auch noch Hals über Kopf in sie verliebt, ist guter Rat teuer. Eine Probe muss her, um die Echtheit der Prinzessin zu prüfen. Und so kommt die Amme schließlich auf die weltbekannte Idee: Eine Erbse soll es sein, die, unter einem Berg von Matratzen versteckt, Aufschluss über den wahren Adel der Probandin bringen soll. Die Prinzessin kann nicht einschlafen und wird darüber so wütend, dass sie den ganzen Hofstaat zusammenbrüllt. Glücklich über die bewiesene Herkunft wird sie von der Königin aufgenommen und die Oper endet mit einer Hymne: "Es lebe die Prinzessin, ihr Hinten sei gepriesen! Dass sie ein Königstöchterlein, die Erbse hat's bewiesen!
Ernst Toch komponierte mit der „Prinzessin auf der Erbse“ ein originelles und komödiantisches Musikmärchen, das für Kinder als ein Riesenspaß und für Erwachsene als kleine, feine Opernrarität zu entdecken ist – wie man bei der Premiere erleben konnte.
Mehr zum Stück finden Sie im Terminkalender. Die Wunderübung
Daniel Glattauer
Premiere
13. August 2020 | 19:30 Uhr | Hoftheater, Detmold 13.08.2020 - 17:06 Inszenierung: Kristin Trosits
Vor fast 20 Jahren haben sich Joana und Valentin beim Tauchen an einer tropischen Küste kennen und lieben gelernt. Seitdem ist viel Zeit vergangen, der Neoprenanzug hat seinen Sexappeal verloren, die Ehe bröckelt. Jetzt sitzen die beiden bei einem Berater, der die Beziehung reparieren soll. ... Die Wunderübung
Daniel Glattauer
Premiere
13. August 2020 | 19:30 Uhr | Hoftheater, Detmold 13.08.2020 - 17:06 Inszenierung: Kristin Trosits
Vor fast 20 Jahren haben sich Joana und Valentin beim Tauchen an einer tropischen Küste kennen und lieben gelernt. Seitdem ist viel Zeit vergangen, der Neoprenanzug hat seinen Sexappeal verloren, die Ehe bröckelt. Jetzt sitzen die beiden bei einem Berater, der die Beziehung reparieren soll. Dem wird schnell klar: Nur in der Polemik sind die beiden ein perfekt eingespieltes Team und bleiben einander nichts schuldig. Bei diesem speziellen Fall muss er dementsprechend tief in die Therapeuten-Trickkiste greifen.
Nach „Gut gegen Nordwind“ beweist Autor Daniel Glattauer einmal mehr sein großes Talent für pointierte Dialoge und verblüffende Wendungen.
Ein Theaterstück über Paartherapie, Streitkultur, Männer und Frauen, hohle Nüsse, Affären und die Frage: Können wir das so stehen lassen?
Mehr finden Sie im Terminkalender. Bericht über eine unbekannte Raumstation
J. G. Ballard
Premiere
Theater Paderborn 29.06.2020 - 11:40 Uraufführung
Deutsch von Herbert Mühlbauer
Zunächst beginnt alles wie man es gewohnt ist. Man trifft sich im Foyer. Ab jetzt kommt Ungewohntes. Das Publikum ist begrenzt - lediglich fünf (5) Personen nehmen teil. Nach der „Corona bedingten“ Registrierung und dem Anlegen einer Signalweste, wird die kleine Gruppe von zwei ... Bericht über eine unbekannte Raumstation
J. G. Ballard
Premiere
Theater Paderborn 29.06.2020 - 11:40  Alexander WilßFoto: Foto: Tobias KreftUraufführung
Deutsch von Herbert Mühlbauer
Zunächst beginnt alles wie man es gewohnt ist. Man trifft sich im Foyer. Ab jetzt kommt Ungewohntes. Das Publikum ist begrenzt - lediglich fünf (5) Personen nehmen teil. Nach der „Corona bedingten“ Registrierung und dem Anlegen einer Signalweste, wird die kleine Gruppe von zwei Begleitern – einer geht voraus, einer bildet die Nachhut, wohl damit niemand verloren geht – in Empfang genommen. Strammen Schrittes geht es zum Platz des ersten Logbucheintrags. Dort werden die ersten Informationen preisgegeben: Ein havariertes Raumschiff ist an einer unbekannten Raumstation angelandet. Um Hilfe zu bekommen und die Station zu erkunden, wurden zwei Besatzungsmitglieder auf eine Exkursion geschickt, von der sie bisher nicht zurückgekommen sind.
Bald bricht das Publikum zum Ort des nächsten Vortrages auf – durch Handzeichen von den stummen Begleitern geführt.
An insgesamt neun Plätzen im Theater Paderborn werden dem Publikum weitere Details zu der Raumstation und ihrem Zweck anvertraut. Es wird komplexer, die Station, auf der sich niemand aufhält, dehnt sich immer weiter aus, Transitdeck folgt auf Transitdeck, Spekulationen über ihren Sinn und Zweck werden angestellt, die Situation der Crew des havarierten Raumschiffes bleibt unklar.
Alexander Wilß und David Lukowczyk sind alternierend die Verbindung zwischen der Station, dem havarierten Raumschiff und dem Publikum, sie offerieren immer weitere Ergebnisse der Nachforschungen, bis hin zu der Einsicht, dass sie in die Irre gegangen sind …
Die Vorstellung findet unter konsequenter Führung der beiden stummen Begleiter statt. Die unbekannte Raumstation erstreckt sich als Sound- und Lichtinstallation über Räume und Gänge des Theater Paderborn. Dunkle Räume werden durchquert, fokussiert auf den vorderen Begleiter und einer gut sichtbaren gelben Linie folgend, kann beim Publikum durchaus der Eindruck entstehen, sich verirrt zu haben. Diese Konzentration auf „das Wesentliche“ isoliert die einzelnen Zuschauer und macht sie empfänglich für die Botschaft zwischen den Zeilen.
Die Vorstellung endet wo sie begann - im Foyer des Theaters Paderborn.
Die ungewöhnliche Vorstellung dauert etwa 50 Minuten, in denen das Publikum einen Mund-/Naseschutz tragen muss. Der Kulturführer empfiehlt bequemes Schuhwerk.
Positive Besucherfrequenz | Marta Herford 26.06.2020 - 09:37 Trotz Corona-Zeiten steigende Besucherzahlen.
Das Marta Herford wird ab Mittwoch, dem 1. Juli 2020, seine Öffnungszeiten der gesteigerten Besucherfrequenz anpassen. Damit kehrt das Museum zur Variante der täglichen Öffnung von 11:00 bis 18:00 Uhr zurück und verlängert jeden Freitag bis 20:00 Uhr.
Im Zuge der allgemeinen Lockerungen wurde ... Positive Besucherfrequenz | Marta Herford 26.06.2020 - 09:37 Trotz Corona-Zeiten steigende Besucherzahlen.
Das Marta Herford wird ab Mittwoch, dem 1. Juli 2020, seine Öffnungszeiten der gesteigerten Besucherfrequenz anpassen. Damit kehrt das Museum zur Variante der täglichen Öffnung von 11:00 bis 18:00 Uhr zurück und verlängert jeden Freitag bis 20:00 Uhr.
Im Zuge der allgemeinen Lockerungen wurde das Hygienekonzept für den Museumsshop ebenfalls angepasst, sodass dieser eingeschränkt nutzbar sein wird. Das Marta reagiert damit mehr als fünf Wochen nach der Wiedereröffnung erneut auf das veränderte Verhalten der Besucher.
„Wir haben uns nach der coronabedingten Schließung erst einmal an die Besucherbedürfnisse herantasten müssen und waren im besten Sinne überrascht von dem guten und vor allem so positiv gestimmten Zulauf in diesen ungewöhnlichen Zeiten. Die Abendöffnung wird vor allem von jüngeren Menschen sehr geschätzt, ist aber für viele auch noch ungewohnt“, resümiert Marta-Direktor Roland Nachtigäller. „Mit der verlässlichen Öffnung freitagabends bis 20 Uhr wollen wir nun mindestens bis zum Jahresende denjenigen einen Besuch ermöglichen, die es eher nach Feierabend ins Museum zieht. So kann sich der abendliche Marta-Besuch als Startschuss ins Wochenende etablieren“, ergänzt der kaufmännische Geschäftsführer Andreas Kornacki. Der Marta22-Abend entfällt dagegen voraussichtlich bis Ende des Jahres, da die zu erwartenden Besucherströme nur schwer zu kalkulieren und mit den geltenden Hygieneregeln zu vereinbaren sind.
Die Öffnungszeiten ab dem 1. Juli 2020:
Di, Mi, Do von 11:00 bis 18:00 Uhr
Fr von 11:00 bis 20:00 Uhr
Sa und So von 11:00 bis 18:00 Uhr Marta | Wochenende
27./28. Juni 2020 25.06.2020 - 09:33 Am 27. Juni – kommenden Samstag - lädt Marta-Kuratorin Friederike Fast in kleinen Kunstmomenten dazu ein, sich über die aktuellen Ausstellungen „Glas und Beton“ und „Navid Nuur“ auszutauschen. Von 12:00 bis 15:00 Uhr steht sie als Kunstsprecherin für Fragen und Gespräche bereit und bietet kurze Einführungen zu einzelnen Werken. Marta | Wochenende
27./28. Juni 2020 25.06.2020 - 09:33  Insel im MartaFoto: © Marta HerfordAm 27. Juni – kommenden Samstag - lädt Marta-Kuratorin Friederike Fast in kleinen Kunstmomenten dazu ein, sich über die aktuellen Ausstellungen „Glas und Beton“ und „Navid Nuur“ auszutauschen. Von 12:00 bis 15:00 Uhr steht sie als Kunstsprecherin für Fragen und Gespräche bereit und bietet kurze Einführungen zu einzelnen Werken.
Am kommenden Sonntag - 28. Juni - können Kinder ab 8 Jahren zwischen 14:00 und 17:00 Uhr an einem offenen Workshop auf der „Insel im Marta“ teilnehmen (max. 3 Personen gleichzeitig). Gemeinsam mit der Marta-Kunstvermittlerin Angelika Höger bauen sie dabei eine eigene Murmelbahn.
Die Angebote sind kostenfrei. Eine vorherige Anmeldung ist nicht erforderlich. Die Teilnahmevoraussetzung sind der Ausstellungseintritt und das Tragen einer Mund-Nase-Bedeckung (Schal, Tuch, Community-Maske bzw. Alltagsmaske). Bericht über eine unbekannte Raumstation
J. G. Ballard
Uraufführung | Premiere
28. Juni 2020 | 18:00 Uhr | Theater Paderborn 24.06.2020 - 09:58 Uraufführung
Deutsch von Herbert Mühlbauer
Ein besonderer Theaterabend steht dem Publikum am kommenden Samstag bevor.
Ursprünglich war die Uraufführung von J. G. Ballard Science-Fiction Stück mit einem völlig anderen Konzept auf der Bühne des Studios vorgesehen. Durch Corona und die besonderen Voraussetzungen, um überhaupt Theater spielen zu dürfen, ... Bericht über eine unbekannte Raumstation
J. G. Ballard
Uraufführung | Premiere
28. Juni 2020 | 18:00 Uhr | Theater Paderborn 24.06.2020 - 09:58  Alexander WilßFoto: Tobias KreftUraufführung
Deutsch von Herbert Mühlbauer
Ein besonderer Theaterabend steht dem Publikum am kommenden Samstag bevor.
Ursprünglich war die Uraufführung von J. G. Ballard Science-Fiction Stück mit einem völlig anderen Konzept auf der Bühne des Studios vorgesehen. Durch Corona und die besonderen Voraussetzungen, um überhaupt Theater spielen zu dürfen, ist daraus eine fast experimentelle Darbietung geworden. Die eben genannten „besonderen Voraussetzungen“ bringen mit sich, dass nur eine begrenzte Anzahl von Zuschauern an der Aufführung teilnehmen kann, die von einer Figur durch die eben entdeckte Raumstation geführt werden. Neun Stationen hat der Rundgang (oder schwebt man doch mehr, schließlich befinden wir uns im Kosmos) durch üblicherweise verborgene Räume des Paderborner Theaters, an denen jeweils ein Logbucheintrag als szenische Lesung den fünf Raumschiffbrüchigen dargeboten wird. Ob sie erfahren, wo sie sind, wer die Raumstation beherrscht, wohin die Besatzung der, sich scheinbar immer weiter ausdehnenden, Station verschwunden ist …
In den drei Wochen der Proben hat man, so Katharina Kreuzhage, eine enge, identitätsstiftende Zusammenarbeit mit allen Beteiligten erfahren. Auch deshalb, weil ja, anders als auf der Bühne, für jede der neun Stationen Ton, Video, Licht, das von Alexander Wilß entwickelte Sounddesign neu gedacht werden musste.
Kreuzhage versichert, dass allen durch Corona gestellten Voraussetzungen sorgfältigst nachgekommen wird. Dazu gehört auch, dass das Publikum während der Vorstellung, die etwa 50 Minuten dauert, einen Mund/Naseschutz tragen muss. Auf ins Abenteuerland | Wünsch dir was
Ferienprogramme für Kinder und Jugendliche
Theaterlabor | Theaterhaus Tor 6 23.06.2020 - 10:38 „Auf ins Abenteuerland“ für Kinder von acht bis zwölf Jahren ist ein Angebot, das voller Leichtigkeit die Fantasie anregt. Bietet, was man immer schon mal tun wollte: Fliegen, mir einem Löwen sprechen, einen Blechmann kennen lernen. Gemeinsam wird eine Geschichte entwickelt, in der sich die Gedanken und Ideen der Teilnehmer ... Auf ins Abenteuerland | Wünsch dir was
Ferienprogramme für Kinder und Jugendliche
Theaterlabor | Theaterhaus Tor 6 23.06.2020 - 10:38 „Auf ins Abenteuerland“ für Kinder von acht bis zwölf Jahren ist ein Angebot, das voller Leichtigkeit die Fantasie anregt. Bietet, was man immer schon mal tun wollte: Fliegen, mir einem Löwen sprechen, einen Blechmann kennen lernen. Gemeinsam wird eine Geschichte entwickelt, in der sich die Gedanken und Ideen der Teilnehmer wiederfinden. Gemeinsam entwickeln und Aufführen.
Jeweils dienstags und donnerstags von 10:00 bis 14:00 Uhr
„Wünsch dir was“ ist ein Ferienprogramm für Jugendliche von dreizehn bis achtzehn Jahren 29. Juni 2020 | 10:00 bis 14 Uhr | Theaterlabor | Theaterhaus Tor 6
„Wünsch dir was“ - endlich keine digitalen Treffen mehr. Freunde treffen und finden. Live und in Farbe auf der Bühne des Theaterlabors stehen und alles machen, was man sich wünscht – na ja fast alles. In jedem Fall eine gute Zeit verbringen. Ideen, Verstand, Herz und Mut einbringen, um in eine Fantasiewelt nach Lust und Laune zu erschaffen und gemeinsam aufzuführen.
Jeweils montags und mittwochs von 10:00 bis 14:00 Uhr
Weitere Informationen zu den Ferienprogrammen findet ihr hier. Rituale der Gefangenschaft>BR>27. Juni 2020 | 14:00 Uhr | Ostblock -- Kulturhaus Bielefeld | Werner-Bock-Straße 34c 22.06.2020 - 09:44 Der renommierte Autor András Visky zu Gast im Kulturhaus Bielefeld
Alle Interessierten sind herzlich zu einem offenen Forum mit András Visky sowie internationalen Künstler und Wissenschaftler am Samstag, d. 27. Juni 2020 von 14 bis 18 Uhr im Ostblock -- Kulturhaus Bielefeld (Werner-Bock-Straße 34c, 33602 Bielefeld) eingeladen. Unter ... Rituale der Gefangenschaft>BR>27. Juni 2020 | 14:00 Uhr | Ostblock -- Kulturhaus Bielefeld | Werner-Bock-Straße 34c 22.06.2020 - 09:44 Der renommierte Autor András Visky zu Gast im Kulturhaus Bielefeld
Alle Interessierten sind herzlich zu einem offenen Forum mit András Visky sowie internationalen Künstler und Wissenschaftler am Samstag, d. 27. Juni 2020 von 14 bis 18 Uhr im Ostblock -- Kulturhaus Bielefeld (Werner-Bock-Straße 34c, 33602 Bielefeld) eingeladen. Unter dem Titel „Rituale der Gefangenschaft“ wird es dort um Rituale im Theater und den visuellen Künsten gehen.
András Visky, ungarisch-stämmiger Schriftsteller, Dramaturg und Theater-wissenschaftler aus Rumänien, ist einer der angesehensten zeitgenössischen Dramatiker und Regisseure Osteuropas. Viele seiner Stücke basieren auf seinen Erfahrungen während des kalten Krieges im Ostblock. Anlässlich der deutschen Buchpremiere von Viskys Julia oder Gespräche über die Liebe (Lyrikverlag hochroth Bielefeld) gibt diese Veranstaltung Einblicke in sein Konzept der Baracken-Dramaturgie und stellt seine international gespielten Stücke im Künstlertreffpunkt Kulturhaus Bielefeld vor. Zuvor stellen bildende Künstler*innen ihren Zugang zu den Ritualen der Gefangenschaft vor.
Programmablauf
14.00 Uhr - Rituale, die Zellen in Freiheit verwandeln
15:30 Uhr Pause
16.00 Uhr: Porno. Wenn die Behörde entscheidet, wer du bist
Wie und inwieweit können wir trotz Gefangenschaft und Eingeschlossensein Freiheit selbst gestalten?
Beeinflusst von persönlichen Erfahrungen der Unterdrückung durch das kommunistische Regime in Rumänien untersucht Visky in seiner Arbeit die Themen Geschlecht, Gerechtigkeit und Trauma und schafft gemeinsame Momente der Erinnerung. Visky charakterisiert sein Werk als Baracken-Dramaturgie, in der das Theater einen Raum für die Erforschung kollektiver und persönlicher Gefangenschaft bietet. Dr. Saskia Fischer (Leibniz Universität Hannover) spricht mit András Visky über diese Dramaturgie.
(Dieser Veranstaltungsteil kann auch über die Facebookseite ostblock - kulturhaus bielefeld e.v. verfolgt werden)
Das Übersetzungs- und Buchproduktionslabor des Fachsprachenzentrums der Universität Bielefeld Gruppe Bie präsentiert bei dieser Gelegenheit die von ihm übersetzten und im Lyrikverlag hochroth Bielefeld erschienenen Texte von András Visky.
Der Eintritt zu der Veranstaltung ist frei. Sie findet auf Deutsch und Englisch (mit simultaner Übersetzung) statt und wird organisiert vom Institut für Geistes- und Kunstwissenschaften der Gáspár Károli Universität Budapest, dem Fach-sprachenzentrum der Universität Bielefeld, dem Kulturhaus Bielefeld und dem Lyrikverlag hochroth Bielefeld.
Teilnehmer (auch online) werden um vorherige Anmeldung
bei Johanna Domokos gebeten. Pauline | Andreas Jören/Johannes Jordan
Premiere
19. Juni 2020 | 19:30 Uhr | Hoftheater, Detmold 17.06.2020 - 12:03 Pauline Fürstin zur Lippe wird mit diesem Stück als außergewöhnliche Frau ihrer Zeit, die man – so Elisabeth Wirtz - „ganz leicht für eine Karrierefrau unserer Zeit halten könnte -, die mit ungeheurer Weitsicht und einer gehörigen Portion Pragmatismus, um ihre Visionen auch zu realisieren, ausgestattet war.“
Das Stück stammt ... Pauline | Andreas Jören/Johannes Jordan
Premiere
19. Juni 2020 | 19:30 Uhr | Hoftheater, Detmold 17.06.2020 - 12:03  Nora Johanna Gromer, Johannes Jordan, Guta G. N. Rau, Andres Jören, Mathias Mönius, Elisabeth Wirtz, Maren SteinebelFoto: © Jürgen LindemannPauline Fürstin zur Lippe wird mit diesem Stück als außergewöhnliche Frau ihrer Zeit, die man – so Elisabeth Wirtz - „ganz leicht für eine Karrierefrau unserer Zeit halten könnte -, die mit ungeheurer Weitsicht und einer gehörigen Portion Pragmatismus, um ihre Visionen auch zu realisieren, ausgestattet war.“
Das Stück stammt aus der Feder von Andreas Jören (Musik), der Text von Johannes Jordan (bekannt auch als Henry Klinder), die sich bereits vor einiger Zeit als kreatives Team zusammengefunden haben. Aufwendige Recherchearbeiten waren erforderlich, um die Geschichte fundiert zu erzählen. Jörens Musik ist ohrwurmverdächtig, sagt Elisabeth Wirtz.
Lippe war zur der Zeit, als Fürstin Pauline zur Lippe regierte, ein armes Fleckchen Erde. Sie vollbrachte großes und handelte im Sinne der Menschen. Sie selbst verhandelte erfolgreich mit Napoleon über die Souveränität Lippes.
Das Stück erzählt aber nicht nur die offiziellen Begebenheiten. Die sorgfältige Recherche brachte auch erstaunlich Privates ans Licht. Um beides auf die Bühne zu bringen, erfand Johannes Jordan das „Schlossgespenst“, das dem Publikum als Chronistin die markanten Begebenheiten aus dem Leben der Fürstin verständlich erklärt und auch einen gewissen Herrn Wippermann nicht auslässt.
Die musikalische Leitung der dynamischen Musical-Revue liegt bei Mathias Mönius, der eine achtköpfigen Band führt. Als Chor sind die „Detmolder Schlosspatzen“ unter der Leitung von Christiane Schmidt auf der Bühne.
Das Stück, ursprünglich für den Schlosshof konzipiert, wird im Hoftheater des Landestheaters Detmold aufgeführt. Landestheater Detmold | Spielzeit 2020/2021 17.06.2020 - 10:56 Eben hat das Landestheater Detmold den Spielbetrieb wieder aufgenommen – wie Kulturführer-OWL.DE bereits berichtet hat, wird der Spielplan für die Saison 2020/2021 vorgestellt. Etwas später als ursprünglich vorgesehen, räumt Intendant Georg Heckel ein, dafür hat man in Detmold aber bereits vorgesorgt und Stücke ausgewählt, bei denen – so Corona will ... Landestheater Detmold | Spielzeit 2020/2021 17.06.2020 - 10:56 Eben hat das Landestheater Detmold den Spielbetrieb wieder aufgenommen – wie Kulturführer-OWL.DE bereits berichtet hat, wird der Spielplan für die Saison 2020/2021 vorgestellt. Etwas später als ursprünglich vorgesehen, räumt Intendant Georg Heckel ein, dafür hat man in Detmold aber bereits vorgesorgt und Stücke ausgewählt, bei denen – so Corona will – die Personage reduziert werden kann. Weiter sorgt der kreative Umgang mit dem Positionswechsel der Schauspieler auf der Bühne, für eine neue Dynamik in den Produktionen.
Insgesamt sechsundzwanzig Premieren hält das Landestheater Detmold bereit, um das Publikum mit dem Live-Erlebnis Theater- und Konzertaufführungen zu erfreuen.
Hier eine Auswahl:
Musiktheater
11. September 2020 - „Das Land des Lächelns“ von Franz Lehar
4. Dezember 2020 - „Eugen Onegin“ von Peter Tschaikowsky
12. Februar 2021 - „Le nozze di Figaro“ von Wolfgang Amadeus Mozart
9. April 2021 - „Jesus Christ Superstar“ von Andrew Lloyd Webber
21. Mai 2021 - „Die Zeitreisemaschine“ von Detlef Heusinger | Uraufführung.
Ballett
Die Tanzcompagnie des Landestheater Detmold unter der Leitung der neuen Ballettdirektorin Katharina Torwesten bringt zwei eigene Choreografien auf die Bühne.
13. November 2020 - „Der Glöckner von Notre Dame“
26. Februar 2021 - „Das Dschungelbuch“
Schauspiel
13. August 2020 - „Die Wunderübung“ von Daniel Glattauer | Hoftheater
5. September 2020 - „Onkel Wanja“ von Anton Tschechow
16. September 2020 - „Der Sandmann“ von E.T.A. Hoffmanns | Grabbe-Haus
14. November 2020 - „Ein Teil der Gans“ von Martin Heckmann | Grabbe-Haus
20. November 2020 - „Ein großer Aufbruch“ von Magnus Vattrodt | Sommertheater
2. Januar 2021 - „Außer Kontrolle“ Komödie von Ray Cooney
12. März 2021 - „Frühlings Erwachen“ von Frank Wedekind
30. April 2021 - „Winterreise“ von Elfriede Jelinek
12. Mai 2021 - „Oleanna“ von David Mamet | Grabbe-Haus
14. Mai 2021 - „Extrawurst“ von Dietmar Jacobs/Moritz Netenjakob | Hoftheater
Konzerte
GMD Lutz Rademacher stellt für die kommende Saison vier Sinfoniekonzerte, zwei Sonder- und ein Chorkonzert vor:
9. Oktober 2020 – Sinfoniekonzert Paderborn mit Werken von Mozart und Beethoven in der Paderhalle, Paderborn
17. November 2020 – 1. Sinfoniekonzert mit Werken von Robert Schumann, Richard Strauß und Johannes Harnet in der HfM Detmold
22. Juni 2021 - 2. Sinfoniekonzert mit Werken von Ulrich Stranz und Gustav Mahler in der HfM Detmold
26./27. September2020 – Beethovens Fünf, die Klavierkonzerte zwei, drei und vier am ersten und die Klavierkonzerte eins und fünf am zweiten Abend.
10. Januar 2020 – Neujahrskonzert 2021 mit Werken von Aaron Copland, Benjamin Britten, Friedrich Gulda und Pjotr I. Tschaikowski
29. Januar 2020 – Chorkonzert mit Geistlichen Werken von Gesualdo bis Pärt
Weiter werden fünf Kammerkonzerte gegeben, deren Termine noch nicht feststehen.
Das Junge Theater Detmold, neu unter der Leitung von Jenni Schnarr wird sich klassischen Themen in „Nibelungen.Punkt.de“, „Die Räuber“ sowie in „Echt jetzt?!“ eine Geschichte über Freundschaft mit Musik nach Franz Lehárs „Das Land des Lächelns“ widmen und ihre Aktualität zeigen.
Neue Produktionen für Kinder: Der schaurige Schusch, das Weihnachtsmärchen „Der liebe Herr Teufel“ und das Musikmärchen von Ernst Toch „Die Prinzessin auf der Erbse“ in einer Inszenierung von Intendant Georg Heckel auf die Bühne bringen.
Soweit ein erster Blick auf die Spielzeit 2020/2021. Georg Heckel versichert, dass man Konzepte entwickelt, um den Anforderungen der Corona-Zeit zu entsprechen und die Gesundheit von Publikum und Theatermitarbeitern zu gewährleisten.
Weitere Informationen zur Spielzeit 2020/2021 finden Sie hier. Endlich geht es wieder los!
Farmhouse Jazzclub Harsewinkel 15.06.2020 - 09:02 Am 20. und 21. Juni 2020 findet das „Hegemanns Boogie Woogie Meeting“ statt. Vier der besten Boogie-Woogie-Pianisten Deutschlands geben sich an zwei Klavieren ein Stelldichein. Zwei alte Hasen - Jörg Hegemann, Joachim Schumacher -, zwei „junge Wilde“ - Patrick Ziegler, Daniel Paterok - und dazu ein Boogie-Sänger im Stile eines ... Endlich geht es wieder los!
Farmhouse Jazzclub Harsewinkel 15.06.2020 - 09:02 Am 20. und 21. Juni 2020 findet das „Hegemanns Boogie Woogie Meeting“ statt. Vier der besten Boogie-Woogie-Pianisten Deutschlands geben sich an zwei Klavieren ein Stelldichein. Zwei alte Hasen - Jörg Hegemann, Joachim Schumacher -, zwei „junge Wilde“ - Patrick Ziegler, Daniel Paterok - und dazu ein Boogie-Sänger im Stile eines Big Joe Turner -Thomas Aufermann - versprechen eine außergewöhnliche Zusammenstellung, enorme Vielseitigkeit, „verrückte“ Moderationen, spannende Konzerte und tolle Musik. Seit über zwanzig Jahren ist Jörg Hegemann gern gesehener Gast im Club. An diesem Wochenende knüpft der Club mit ihm an eine tolle Veranstaltung von vor drei Jahren an.
Im Sinne der Besucher und der Musiker treffen wir Vorsorge. Eine der Auflagen ist, dass beide Konzerte draußen – unter den herrlichen Eichen - stattfinden und nur bei Unwetter abgesagt werden. Für Regen stehen den Gästen allerdings diverse Schirme zur Verfügung, sodass niemand nass wird.
Die größte Einschränkung ist, dass die maximale Besucherzahl auf 100 Zuschauer limitiert ist. Dazu kommen eine feste Tischordnung und die üblichen Abstandsregeln.
Der Club ermöglicht daher Reservierungen (www.farmhouse-jazzclub.de/ / Veranstaltungen/Reservierungen) bis Freitagabend vor dem Konzert – 19. Juni 2020. Der Einlass zu den Konzerten beginnt jeweils 30 min vor Veranstaltungsbeginn. Außerdem werden alle Gäste um die Hinterlegung der Kontaktdaten gebeten. Abseits der Tische herrscht Maskenpflicht und es können auch nur Getränke zum Kauf angeboten werden.
Das Konzert am Samstag beginnt bereits um 17:00 Uhr. Der Start am Sonntag ist, wie gewohnt, um 12:00 Uhr. Beide Konzerte dauern die üblichen drei Stunden. Dem Ingo wird das Theater erklärt | Filmserie mit Kabarettist Ingo Börchers 09.06.2020 - 09:05 Theaterbesuchern seit langem vertraut sind die Beiträge von Ingo Börchers „Dem Ingo wird … erklärt“. Nun hat Theater Bielefeld ein weiteres Online-Angebot gebracht, das Fragen wie „Wie merken sich die Darsteller den Text?“, „Wer drückt eigentlich die ganzen Knöpfe?“, „Wer in aller Welt macht den Spielplan?“ beantwortet.
Ingo Börchers ... Dem Ingo wird das Theater erklärt | Filmserie mit Kabarettist Ingo Börchers 09.06.2020 - 09:05 Theaterbesuchern seit langem vertraut sind die Beiträge von Ingo Börchers „Dem Ingo wird … erklärt“. Nun hat Theater Bielefeld ein weiteres Online-Angebot gebracht, das Fragen wie „Wie merken sich die Darsteller den Text?“, „Wer drückt eigentlich die ganzen Knöpfe?“, „Wer in aller Welt macht den Spielplan?“ beantwortet.
Ingo Börchers hat sich auf den Weg durch das Stadttheater gemacht und auf der Bühne, in den Werkstätten, den Büros, an der Pforte und vielen anderen Räumen der Bühnen und Orchester Antworten bekommen. In der ersten Folge trifft er auf die Chefin der Requisite Anke Freyer. Sie führt ihn durch den großen Fundus und natürlich weiß sie zu jedem Requisit auch das passende Stück!
Das Video ist auf dem youtube-Kanal sowie den social media-Kanälen der Bühnen und Orchester Bielefeld zu finden. Weitere neun Folgen werden nach und nach online gestellt. Landestheater Detmold spielt wieder 09.06.2020 - 08:46 Konzerte und Theateraufführungen in „Corona-Version“ bietet das Landestheater Detmold ab dem 13. Juni 2020 an. Möglich wird das durch eine Auswahl von Konzerten und Theaterstücken in kleiner Besetzung, mit der sorgfältigen Planung der Besucherplatzierung und einiger organisatorischer Änderungen.
„Die besondere Situation ermöglicht es, Getränke aus dem Restaurant-Foyer mit in den ... Landestheater Detmold spielt wieder 09.06.2020 - 08:46 Konzerte und Theateraufführungen in „Corona-Version“ bietet das Landestheater Detmold ab dem 13. Juni 2020 an. Möglich wird das durch eine Auswahl von Konzerten und Theaterstücken in kleiner Besetzung, mit der sorgfältigen Planung der Besucherplatzierung und einiger organisatorischer Änderungen.
„Die besondere Situation ermöglicht es, Getränke aus dem Restaurant-Foyer mit in den Saal zu nehmen.
Karten für alle Veranstaltungen sind nur im Vorverkauf an der Theaterkasse erhältlich ab Dienstag, 9.6.2020.
Telefonisch oder per E-Mail bestellte Karten müssen bis spätestens eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn an der Vorverkaufskasse abgeholt werden, es gibt keine Abendkasse.
Es werden auch im Hof feste Plätze vergeben, die Karten sind nicht übertragbar. Vorstellungsbesucher werden gebeten, einen Mund-Nasenschutz mitzubringen und bis spätestens eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn da zu sein.
Der Einlass erfolgt nach einem Boarding-System, es gibt keinen Nacheinlass.“
Zur Aufführung kommen am
13./14. Juni 2020 „Meisterwerke für kleines Orchester“, Konzert
19. Juni 2020 „Pauline“ – Premiere, weitere zehn Terminen noch vor der Theaterpause
23. Juni 2020 und weiteren vier Terminen „Alte Liebe“, Komödie
Weitere Informationen zu den Aufführungen finden Sie im Terminkalender. Dalheimer Sommer 2020 | Revolution!
7. bis 23. August 2020
Kloster Dalheim, Lichtenau 05.06.2020 - 11:03 Die Veranstaltungsreihe kommt 2020 mit neuem Konzept.
Aufführungen mit prominenter Besetzung unter freiem Himmel.
Die Musik- und Theaterreihe Dalheimer Sommer im ehemaligen Kloster Dalheim (Kreis Paderborn) findet trotz Corona statt. Zum Schutz des Publikums und aller Beteiligten präsentierten die Veranstalter, Stiftung Kloster Dalheim und Verein der Freunde des Klosters ... Dalheimer Sommer 2020 | Revolution!
7. bis 23. August 2020
Kloster Dalheim, Lichtenau 05.06.2020 - 11:03 Die Veranstaltungsreihe kommt 2020 mit neuem Konzept.
Aufführungen mit prominenter Besetzung unter freiem Himmel.
Die Musik- und Theaterreihe Dalheimer Sommer im ehemaligen Kloster Dalheim (Kreis Paderborn) findet trotz Corona statt. Zum Schutz des Publikums und aller Beteiligten präsentierten die Veranstalter, Stiftung Kloster Dalheim und Verein der Freunde des Klosters Dalheim e.V., ein neues Konzept. Erstmals wird der Dalheimer Sommer komplett unter freiem Himmel stattfinden. Besucher können sich auf exklusive Aufführungen freuen: Anstatt rund 300 sind maximal 99 Gäste je Veranstaltung zugelassen. Und auch für die Künstler gelten besondere Auflagen.
Die traditionsreiche Veranstaltungsreihe wagt in ihrer 23. Spielzeit die Erneuerung. Mit frischen Ideen und prominenter Besetzung will der neue Intendant, der österreichische Schauspieler und Regisseur Harald Schwaiger, weitere Besuchergruppen ansprechen. Unter dem Motto „Revolution!“ finden mit Schauspiel, Lesungen und Konzerten vom 7. bis 23. August 13 hochklassige Veranstaltungen statt, darunter zeitgenössisches Theater ("Judas", "Gott des Gemetzels"), ein Gastspiel des Berliner Ensembles, Konzerte Alter Musik und prominent besetzte Lesungen in das ehemalige Kloster Dalheim ein.
Mehr finden Sie im Terminkalender.
Karten sind online und telefonisch erhältlich. |