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Am Samstag, dem 26. August, um 14:00 Uhr bietet Marta Herford eine besondere Führung für Blinde und Sehbehinderte durch die Ausstellung „Zwischen Zonen – Künstlerinnen aus dem arabisch-persischen Raum“ an. Die erfahrene Kunstvermittlerin Angelika Höger wird bei dem barrierefreien 90 minütigem Rundgang ausgewählte Werke vorstellen. Ausführliche Beschreibungen von der Materialität ...

Am Samstag, dem 26. August, um 14:00 Uhr bietet Marta Herford eine besondere Führung für Blinde und Sehbehinderte durch die Ausstellung „Zwischen Zonen – Künstlerinnen aus dem arabisch-persischen Raum“ an. Die erfahrene Kunstvermittlerin Angelika Höger wird bei dem barrierefreien 90 minütigem Rundgang ausgewählte Werke vorstellen. Ausführliche Beschreibungen von der Materialität bis zu Inhalten machen die Kunstwerke für ein Publikum mit eingeschränkter Sehfähigkeit erlebbar.
Um Anmeldung wird gebeten unter oder telefonisch 05221.99403015 (Di. bis Fr., 9:00 – 16:00 Uhr).

Die freie künstlerische Arbeit steht im Fokus des Workshops „Inhalte zwischen den Kernen“, in dem am Wochenende vom 26.bis 27.August, jeweils von 15:00 – 19:00 Uhr zusammen mit dem Bielefelder Künstler Lars Rosenbohm im Marta-Atelier experimentiert werden kann. Neugierige Jugendliche und Erwachsene, mit oder ohne Vorkenntnisse, können sich hier kreativ ...

Die freie künstlerische Arbeit steht im Fokus des Workshops „Inhalte zwischen den Kernen“, in dem am Wochenende vom 26.bis 27.August, jeweils von 15:00 – 19:00 Uhr zusammen mit dem Bielefelder Künstler Lars Rosenbohm im Marta-Atelier experimentiert werden kann. Neugierige Jugendliche und Erwachsene, mit oder ohne Vorkenntnisse, können sich hier kreativ ausprobieren. Nach einem Besuch der aktuellen Ausstellungen „Zwischen Zonen – Künstlerinnen aus dem arabisch-persischen Raum“ und „Mix it – Popmusik und Videokunst“ können die KursteilnehmerInnen ihre Eindrücke im Austausch mit dem Dozenten zu Papier bringen. Weitere Informationen: Marta Herford

Mit „Avenue Q”, einem Puppenmusical zu dem Robert Lopez und Jeff Marx Musik und Gesangstexte schrieben, das Buch stammt von Jeff Whitty, eröffnet Theater Bielefeld die Spielzeit 2017/2018. Am Broadway kam es 2003 heraus und lief dort erfolgreich bis 2009.
Der Schauplatz ist New York, „Avenue Q“ - die man ...

Mit „Avenue Q”, einem Puppenmusical zu dem Robert Lopez und Jeff Marx Musik und Gesangstexte schrieben, das Buch stammt von Jeff Whitty, eröffnet Theater Bielefeld die Spielzeit 2017/2018. Am Broadway kam es 2003 heraus und lief dort erfolgreich bis 2009.
Der Schauplatz ist New York, „Avenue Q“ - die man vergeblich auf dem Stadtplan sucht - ein fiktiver Ort, ein Platz an dem sich Menschen finden, die noch auf der Suche nach der sonnigen Straßenseite sind. Es geht gut dort, die sozialen Kontakte sind prima, man versteht sich und ist trotz aller Malaise guter Dinge. Schonungslose Offenheit, Satire, wie man sie aus der „Muppet Show“ kennt und pädagogische Ansätze wie aus der „Sesamstraße“, standen Pate.
Die verschiedenen Charaktere werden von Puppen verkörpert, die von (Schau-)Spielern geführt werden. Eine besondere Herausforderung da immer eine Hand im Kopf der Puppe steckt, um die Mundbewegungen synchron zum Gesang auszuführen, die andere lenkt mit einem Stab den Puppenarm, um die Gesten darzustellen. Die Spieler treten optisch hinter den Puppen zurück, sie tragen ein einheitliches schwarzes Gewand.
In der Puppenwelt der „Avenue Q“ geschieht genau das, was im wirklichen Leben angesagt ist. Man liebt, man streitet, lacht und weint. Neu in die Avenue Q zieht Princeton ein, der eben erfolgreich seinen Abschluss gemacht hat, aber keinen Plan was nun …? Glücklicherweise trifft er Kate Monster, die wartet schon seit Jahren auf ihren Traumprinzen - warum nicht Princeton?
Ganz unerwartet kommt in dem Musical auch noch einmal eine Sternschnuppe des deutschen Show Bizz vorbei: Daniel Küblbök.
Die Musikalische Leitung liegt in den bewährten Händen von William Ward Murta, er hat eine achtköpfige „Avenue Q-Band“ zusammengestellt.
„Die Puppen ziehen die Zuschauer in ihren Bann“, so Nick Westbrock, Inszenierung. Und da es Puppen sind, die durchaus politisch unkorrekt sind, darf man mal über etwas lachen, was sonst gar nicht geht - bestenfalls am Stammtisch.
Mit Michaela Duhme kehrt ein bekanntes Gesicht nach Bielefeld zurück - sie war zuletzt in „Hochzeit mit Hindernissen“ zu sehen. Sie ist als Darstellerin auf der Bühne und choreographiert.
Auf der Bühne, an den Puppen:
Thomas Klotz (Princeton, Rod und weitere Rollen), Stefanie Köhm (Kate Monster und weitere Rollen), Christoph Rönnebeck (Brian Martin), Anna Mari Takenaka (Christmas Eve), Norbert Kohler (Daniel Küblböck), Michaela Duhme (Lucy D. Schlampe, Umzugskartons, Lavinia Semmelmöse und weitere Rollen), Benedikt Ivo (Nicky, Trekkie Monster, Umzugskartons, Neuankömmling und weitere Rollen), Katharina Schutza (Bullshit-Bären, Umzugskartons, Ricky und weitere Rollen)
Die Avenue-Q-Band: Jörn Brackelsberg, Arndt Hesse, Adam Laslett/Anahit Ter-Tatshatyan, William Ward Murta, Michael Rossberg, Andreas Scheinhütte.

Das Vergnügen dauert etwa zwei Stunden mit einer Pause.

Neun Künstlerinnen stehen im Mittelpunkt der Ausstellung „Zwischen Zonen – Künstlerinnen aus dem arabisch-persischen Raum“, ihre Werke und die Auseinandersetzung mit bestimmten Themen. Zum Teil sind es autobiografische Ansätze, zum Teil politische Gegebenheiten, wie der Arabische Frühling, die Aufarbeitung der Geschichte, die Bedeutung von Wasser in den Wüstenstaaten. Die Künstlerinnen ...

Neun Künstlerinnen stehen im Mittelpunkt der Ausstellung „Zwischen Zonen – Künstlerinnen aus dem arabisch-persischen Raum“, ihre Werke und die Auseinandersetzung mit bestimmten Themen. Zum Teil sind es autobiografische Ansätze, zum Teil politische Gegebenheiten, wie der Arabische Frühling, die Aufarbeitung der Geschichte, die Bedeutung von Wasser in den Wüstenstaaten. Die Künstlerinnen stammen aus - Algerien, Tunesien, Libyen, Libanon, Jordanien, Irak, Iran. Das allein macht deutlich, wie unterschiedlich die Lebensumstände sind unter denen die Künstlerinnen gelebt haben, welchen Einflüssen sie ausgesetzt gewesen sind und auch, wie entfernt von unserer „westlichen Sichtweise“.
Der verantwortliche Kurator, Dr. Michael Kröger, stellt der Ausstellung voraus: „Zwischen welchen Zonen arbeiten und leben die Künstlerinnen? Welche Wahrheiten werden inszeniert? Diese Ausstellung verzichtet bewusst auf eine eindeutige politische Botschaft. Vielleicht lautet eine gemeinsame Strategie der neun Beteiligten: Das Leben und die Kunst entstehen durch Widerstände, die hier Formen annehmen und so eine Haltung zur Gegenwart demonstrieren.“
Den Besucher erwartet eine vielstimmige Ausstellung aus Fotografien, Videos, Objekten und Installationen, die sich buchstäblich zwischen Grenzen, Räumen und Zeiten bewegen. Beeindruckende Bilder arabischer Wüsten zeigt Sama Alshaibi ebenso ihre Videoinstallationen „Silsila“ was so viel bedeutet wie „Kette“ oder „Verbindung“.
Die Mehrdeutigkeit der arabischen Sprachen zeigt Mounira Al Solh auf und auch die darin liegenden Möglichkeiten der Instrumentalisierung.
Skulpturen aus dem 3D-Drucker schuf Moreshin Allahyari mit „Material Speculations“. Sie zeigen Rekonstruktionen der von IS-Anhängern zerstörten Objekte in den Städten Hatra und Ninive. Um nur einige zu erwähnen.

Eine Ausstellung, die die Besucher anregt, eigene Meinungen zu hinterfragen.