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Im Stadttheater Bielefeld wird die Mailänder Fassung des Werkes von Giuseppe Verdi in vier Akten gespielt, so Daniel Westen (Dramaturg), für den das Thema des Stückes „die Freiheit - die Freiheit des Denkens“ einen aktuellen Zeitbezug hat.
Verdis Oper liegt Friedrich Schillers Drama „Don Karlos“ zu Grunde, das das unglückliche ...

Im Stadttheater Bielefeld wird die Mailänder Fassung des Werkes von Giuseppe Verdi in vier Akten gespielt, so Daniel Westen (Dramaturg), für den das Thema des Stückes „die Freiheit - die Freiheit des Denkens“ einen aktuellen Zeitbezug hat.
Verdis Oper liegt Friedrich Schillers Drama „Don Karlos“ zu Grunde, das das unglückliche Leben des Spanischen Prinzen erzählt, der zwischen Jugendträumen und der Realität hin und hergerissen wird und der noch immer seine frühere Verlobte Elisabeth liebt, die, der Staatsräson folgend, inzwischen mit dem König verheiratet ist und folglich seine Stiefmutter.
Die Inszenierung liegt bei Jochen Biganzoli, der dem Bielefelder Publikum zuletzt einen bemerkenswerten „Tannhäuser“ bescherte. Der sieht in den Figuren des Stückes Gefangene eines Systems, von dem sie sich nicht befreien können und wie in einer Endlos-Schleife ihr Leben leben oder ihr Leben erleiden. Gleichgültig ob als König, als Sohn, als Geliebte, Freund.
Es wird keine historische Aufführung sein, das Stück kommt modern aber nicht heutig daher. Die Bühne (Wolf Gutjahr) will das schon erwähnte System, in dem die Figuren gefangen sind, ergründen und ein entsprechendes Bild erzeugen. Im Zentrum dieses Bildes, dieses Raumsystems, steht ein Platz für die Hauptfigur, Don Carlo. Es ist eine hermetisch abgeriegelte, düstere Welt, in die sich die Figur zurückzieht. Daneben steht, wie Gutjahr sagt, ein Lichtraum als Gegenentwurf, den „Don Carlo“ nie betritt.
Alexander Kalajdzic (Musikalische Leitung) die Musik in drei Stichworten: Raum, Abstraktion, Reduktion. Mit Raum umschreibt er die Tiefe der Orchestrierung sowie eine Erweiterung des Musikumfanges. Abstraktion -Verdi ist bekannt dafür, dass er mit drei Tönen alles sagen kann. Reduktion - die Leitmotive sind nicht so deutlich ausgeprägt, letztlich geht alles zurück auf einen einzelnen Ton mit einem Vorschlag. Kalajdzic freut sich darüber, dass nur ein Gast benötigt wurde, um diese große Oper auf die Bühne des Stadttheaters in Bielefeld zu bringen: Sebastian Pilgrim, Bass, verstärkt des Ensemble den Theaters Bielefeld.

Auf der Bühne: Daniel Pataky (Don Carlo), Sebastian Pilgrim (Filippo II.), Evgueniy Alexiev, Frank Dolphin Wong (Rodrigo), Moon Soo Park (Il Grande Inquisitore, Frate), Sarah Kuffner (Elisabetta), Katja Starke (Eboli), Dorine Mortelmans (Tebaldo, Voce dal cielo), Lianghua Gong (Il Conte di Lerma, Araldo), Gea Bernard, Eiko Rulla (La Contessa di Aremberg), Jan Wuttig, Christoph Maria Wolf, Christian Peuser, Timothy Whelan (Flandrische Deputierte), Leif Löhrig (König Mohammed), Maximilian Hülshoff, Derya Rinder (Kameramann, Kamerafrau)

Man darf sich auf drei Stunden exzellenten Genusses freuen, unterbrochen von einer Pause.

„Das einfach Schöne soll der Kenner schätzen, Verziertes aber spricht der Menge zu.“
Johann Wolfgang von Goethe

Dieses Zitat machte sich der gebürtige Paderborner Franz Willeke (1906-1989) zum Leitsatz und gründete im März 1932 in Bielefeld seine Firma „Metallkunst Franz Willeke - Beleuchtungskörper“ in der Wertherstraße. Zuvor hatte er 1929 ...

„Das einfach Schöne soll der Kenner schätzen, Verziertes aber spricht der Menge zu.“
Johann Wolfgang von Goethe

Dieses Zitat machte sich der gebürtige Paderborner Franz Willeke (1906-1989) zum Leitsatz und gründete im März 1932 in Bielefeld seine Firma „Metallkunst Franz Willeke - Beleuchtungskörper“ in der Wertherstraße. Zuvor hatte er 1929 seine Meisterprüfung als Gürtlermeister (Metallbildnermeister) abgelegt und im Anschluss die Werkkunstschule in Köln unter Professor Walter Maria Kersting besucht. Im Jahr 1930 ging Willeke zur Bielefelder Kunstgewerbeschule unter Professor Paul Griesser, der sein Mentor und Lehrer wurde.
In seinem eigenen Handwerksbetrieb spezialisierte er sich auf die kunstvolle Verarbeitung von Messing, insbesondere auf die Fertigung von Lampen. Aber auch Teewagen, Konsolen, Möbelgriffe, Beschläge, Garderobeneinrichtungen, Messingtische und Kerzenleuchter aus Messing, Edelstahl und Eisen wurden in Handarbeit gefertigt. 1950 zog das Unternehmen in neue und größere Ausstellungsräume mit Werkstatt in die Große Kurfürstenstraße um, wo es bis 2007 bestand.
Neben Sonderanfertigungen im Objektbereich, die das Kerngeschäft des Handwerksbetriebs ausmachten, erhielt das Unternehmen auch größere Aufträge. Das Bielefelder Stadttheater, einige Bereiche der Oetkerhalle, zahlreiche Kirchen und viele weitere öffentliche Einrichtungen wurden mit seinen Werken ausgestattet. Die Ausstellung zeigt Beispiele von Leuchten und anderen Objekten, Zeichnungen und Werkfotos, die einen Einblick in Willekes Schaffen geben und die Formenvielfalt seines schnörkellosen Stils zeigen.

Beneath the Surface eine Ausstellung des Bielefelder Malers und deutschem Meister des New Pop, Heiner Meyer, eröffnet am 3. September 2016 in Herford.
Bis zum 6. November stellt der Herforder Kunstverein die Werke im Daniel-Pöppelmann-Haus aus.

Die Vernissage am 3. September, 16:30 Uhr, moderiert Sarah Heitkämper. In die Ausstellung ...

Beneath the Surface eine Ausstellung des Bielefelder Malers und deutschem Meister des New Pop, Heiner Meyer, eröffnet am 3. September 2016 in Herford.
Bis zum 6. November stellt der Herforder Kunstverein die Werke im Daniel-Pöppelmann-Haus aus.

Die Vernissage am 3. September, 16:30 Uhr, moderiert Sarah Heitkämper. In die Ausstellung führt ein: Dr. Friedhelm Häring.

Heiner Meyer wird anwesend sein.

Das Förderprogramm „Künste im interkulturellen Dialog“ unterstützt auch im Jahr 2017 wieder Kunstprojekte, die den Dialog zwischen Menschen unterschiedlicher Herkunft mit Mitteln der Kunst intensivieren. Das gab Kulturministerin Christina Kampmann bekannt. Es geht um Projekte, die künstlerisch mit unterschiedlichen Kommunikationsformen experimentieren und dazu beitragen, dass kulturelle Vielfalt als Bereicherung wahrgenommen ...

Das Förderprogramm „Künste im interkulturellen Dialog“ unterstützt auch im Jahr 2017 wieder Kunstprojekte, die den Dialog zwischen Menschen unterschiedlicher Herkunft mit Mitteln der Kunst intensivieren. Das gab Kulturministerin Christina Kampmann bekannt. Es geht um Projekte, die künstlerisch mit unterschiedlichen Kommunikationsformen experimentieren und dazu beitragen, dass kulturelle Vielfalt als Bereicherung wahrgenommen wird.
„Mehr als vier Millionen Menschen mit Migrationsgeschichte in NRW, so Kampmann, bereichern seit langem unser Land. Im vergangenen Jahr sind viele Geflüchtete dazu gekommen. Kunst und Kultur bieten zahlreiche Anknüpfungspunkte, in den Dialog einzutreten und die Verständigung zu erleichtern. Diesen interkulturellen Dialog wollen wir unterstützen“.
Einsendeschluss für die Förderanträge ist der 15. Oktober 2016. Bewerben können sich alle nordrhein-westfälischen kommunalen und freie Kulturinstitutionen, Kulturträger sowie Künstlerinnen und Künstler, die im kommenden Jahr in Nordrhein-Westfalen künstlerische Projekte durchführen möchten. Die Projektauswahl erfolgt durch ein Fachgremium.
Die Ausschreibung erfolgt vorbehaltlich der Entscheidung des Landtags über den Haushalt 2017.
Die Projektauswahl erfolgt durch ein Fachgremium.
Weitere Informationen und die Ausschreibung finden Sie hier.